Truyện xuyên không bây giờ giống như rau cải bán ngoài chợ, thường vô cùng! So với những thể loại mới và hot hiện nay như dị giới, quân nhân, nhân-thú… thì Xuyên Không đã già như ông lão 80. Cũng vì lẽ đó mà lượng tác phẩm đếm không xuể, hay dở lẫn lộn không tài nào phân biệt được.

Riêng với Ca tẫn đào hoa, mình xếp hạng nó vào vị trí siêu phẩm, gọi nôm na đứng top đầu trong số các tác phẩm hay. Với 4 quyển chia làm 47 chương dài, bộ truyện này tương đối đồ sộ. Văn phong phóng khoáng, gần gũi. Lối viết tự nhiên, nhẹ nhàng. Cốt truyện hợp lý, thu hút và cảm động. Nhân vật thì… very good! Từ nam chính, nam phụ đến nữ chính, nữ phụ đều xây dựng cầu kì, đầu tư, thể hiện được cá tính cũng như những nổi lòng sâu kín trong thế giới nội tâm. Một dàn cát-xê chuyên nghiệp phải là như thế!!!

Một vấn đề mà hầu hết truyện Xuyên không vấp phải chính là cách tác giả sử dụng tính chất của thể loại. Nói đơn giản dễ hiểu là người viết hay rơi vào trạng thái lạm dụng hai chữ “xuyên không”. Nhân vật xuyên không thể hiện cá tính nhiều hơn mức cần thiết, áp đặt quan niệm hiện đại vào thế giới cổ đại, tự cho rằng “tôi rất đặt biệt” và nhận lấy tình yêu của nam chính như lẽ hiển nhiên mà thực ra vô lý.

Cách bạn phải hiểu rằng thế giới không vì một cá thể mà thay đổi, chỉ có cá thể học cách thích nghi để sống trên thế giới. Vì lẽ đó, câu chuyện xuyên không muốn “thực” thì phải để nhân vật nếm trãi khó khăn, tìm hiểu hoàn cảnh và cố gắng sống tốt trong môi trường xa lạ. Họ có quyền bộc lộ tài năng, sử dụng kiến thức nhân loại của thời hiện đại nhưng phải kéo léo, không phô trương. Đôi khi chúng ta không thể vận dụng tri thức trong điều kiện thiếu thốn về dụng cụ, nhân lực hay nguyên liệu thì bản thân người xuyên không phải có sự động não, nhanh nhạy để đối phó. Họ cần không ngừng học hỏi, tìm tòi vì có rất rất nhiều điều mà bản thân thế giới cổ đại sẽ dạy cho bạn, đó là những hiểu biết quý báu của cổ nhân, tri thức khoa học có thể đã bỏ lỡ hoặcthời gian đã khiến nó thất lạc, mài mòn. Tóm lại là ai cũng phải tự thân vận động, muốn tiến bộ là phải không ngừng học hỏi.

Và câu truyện Ca tẫn đào hoa này đây đã thành công trong vấn để biến tình tiết thành hư ảo thành hợp lý, dễ tiếp nhận và gần gũi. Đúng như bạn editor đã nói: Đây là bộ xuyên không rất thật!

Nhiều truyện xuyên không sau vài chương mở đầu đều bị “lệch hướng” thành ngôn tình cổ đại, đến khi ending thì người đọc đã hoàn toàn quên bén nữ chính này là cô gái của thế kỉ 21. Ca tẫn đào hoa thì ngược lại luôn nhắc nhơ chúng ta, đây là câu chuyện của một thiếu nữ đã vượt qua ngàn năm thời gian trôi về quá khứ. Lời kể theo ngôi thứ nhất luôn dí dỏm, hài hước, không bao giờ bỏ quên phong thái của thời đại mới. Bằng chứng là xuyên suốt câu chuyện, nữ chính – Tạ Hoài Mân luôn liên hệ từ ngữ hiện đại, kiến thức hiện đại vào các hiện tượng, sự việc cổ đại. Nữ chính chưa bao giờ vì cái tên Tạ Chiêu Hoa – thân xác cô mang mà vứt bỏ quá khứ 20 năm từng sống với tên thật Tạ Hoài Mân. Cô ấy hướng vể tương lai nhưng cũng mãi xao xuyến vì quá khứ. Cô ấy có gia đình mới, người yêu đẹp như mơ nhưng cũng không ngui tình yêu với bố mẹ sinh thành và mối tình đầu thất bại. Phần đầu truyện vẫn có vài lần nữ chính quay về thế giới của mình trong giấc mơ. Cô thấy cuộc sống yên bình hạnh phúc của bố mẹ với “cô con gái mới”, thấy cuộc hôn nhân của người cô từng yêu,… tất cả khiến Tiểu Tạ an lòng cũng như tình nguyện buông tay để sống toàn tâm cho cuộc đời mới. Đây mới là tâm trạng đúng của người phải rời xa quê hương, gia đình và thân phận.

Bất kì nhân vật xuyên không nào hiển nhiên chấp nhận sự thật mà chẳng mẩy may thương nhớ người thân và quá khứ đều là kiểu mất hẳn nền tản trong quá trình xây dựng hình tượng. Truyện xuyên không về những cô gái hời hợt, ỡm ờ và vô tâm như thế Hoa Ban đều xem thường và dĩ nhiên không bao giờ bước chân vào list review của mình! ^^

Ca tẫn đào hoa là cụm từ trích từ “Ca tẩn đào hoa phiến để phong” trong bài thơ Gía cô thiên của Á Kỷ Đạo. Ca tẫn đào hoa có thể hiểu sát nghĩa là xướng ca đến khi hoa đào tàn lụi. Cả câu chuyện cũng giống như khúc hát dưới tán hoa đào: đẹp – tình – thơ – ấm áp – ngọt ngào.

Duyên kiếp đã đưa cô gái Tạ Hoài Mân đến với Đông Tề – một vùng đất cổ đại xa xôi.

Duyên kiếp khiến cô gặp và yêu một nửa định mệnh.

Duyên kiếp lại đưa đẩy Tiểu Tạ đến với những biến động lịch sử dữ dội, đi qua chốn sa trường nước sôi lửa bỏng, ngắm nhìn vạn dặm giang sơn dưới chân thiên tử, chu du Nam Bắc với sứ mệnh hành y cứu người…

Duyên kiếp đem cô đến gặp Tiêu Huyên, Tống Tử Kính, Vân Hương,  Tạ Chiêu Kha, Triệu Nguyên Lạc, Lục Dĩnh Chi,… Họ là những con người tràn đầy sức trẻ, trán đầy khát vọng, nhiệt huyết và tình yêu. Cho dù họ không đứng cùng chiến tuyến thì vẫn là những thanh niên xuất sắc, ưu tú có khả năng bức phá trong cái thế giới cổ đại eo hẹp này.

Mỗi người rồi cũng đi hết con đường đã chọn. Ai hạnh phúc? Ai có được tình yêu? Ai giành được giang sơn? Ai chiếm được mỹ nhân? Ai mất đi tất cả? Ai lạc lối và sai lầm? Ai tuyệt vọng và buông tay?

Tất cả âu cũng giống một canh bạc. Họ đều muốn làm chủ số phận nhưng đôi khi thực tế quá tàn khốc. Họ cũng muốn hạnh phúc, tiền tài, quyền lực nhưng có lúc theo đuổi trong mù quáng và đánh mất chính mình.

.

Ca tẫn đào hoa – cánh đào rơi và bài ca hát mãi….

Hát cho nổi xót xa về cô gái Vân Hương, nàng là một thiếu nữ chưa bao giờ ngừng yêu nhưng cũng không lúc nào ngừng đau khổ. Nàng sống làm công cụ của kẻ khác, sống trong thân phân thấp hèn và một tình yêu chưa bao giờ dám nói. Rồi nàng chết trong niềm tiếc thương vô hạn của Tạ Chiêu Hoa, trong sự thương hại bất lực của Tiêu Huyên, trong tiếng khóc cắt lòng của Trịnh Văn Hạo và trong sự rung động muộn màng của người ấy – Tống Tử Kính.

Vân Hương – Vân tan hương tàn nhưng linh hồn thì sống mãi. Sống trong trái tim của những người đã từng yêu mến nàng, từng gần gũi và chia sẻ khỏang thanh xuân ngắn ngủi. Sống trong một góc khuất mà vĩnh hằng của người đàn ông Vân Hương yêu suốt đời – Tống Tử Kính.

Cô gái đó chết đi để lại cho ta quá nhiều nước mắt, là tiếc, là thương, là trách nhưng có nói gì thì cũng quá muộn màng… Tống Tử Kính có yêu, có tiếc, có hận hay là tự trách? Hắn không nói nhưng vẫn chưa tìm ra một Vân Hương thứ hai có thể tiến sâu hơn vào trái tim sắt lạnh. Tống Tử Kính cả đời lý trí, đến cuối vẫn là lý trí. Còn tình cảm? Hắn đem bí mật đó biệt tích nhân giang. Đại Tề hưng thịnh bình an và vị họ Tống truyền kỳ vẫn mai danh ẩn tích…

.

Ca tẫn đào hoa – hoa vẫn rơi và bài ca vẫn hát…

Hát về những người thanh niên áo giáp, chiến mã, rong ruổi sa trường. Hát về những tâm hồn lớn có lý tưởng lớn, tình yêu lớn. Họ sinh ra trong loạn lạc, trong thái bình, trong họa diệt môn, trong gia tộc đình đám hoặc trong mái lều cũ nát. Nhưng họ đã gặp nhau, bắt tay nhau hoặc chỉa kiếm vào nhau. Ai cũng có thứ muốn bảo vệ. Họ từng là bạn bè, từng ngắm trăng thưởng rượu nhưng cũng phải cầm gươm đối mắt vì đất nước, vì gia tộc, vì người thân. Cái này không gọi là nguyện ý hay không mà chỉ là sự an bài của số phận…

Tiêu Huyên vai rộng chí lớn, gánh cả sơn hà, nuôi cả con dân Tề quốc.

Tạ Chiêu Hoa dị hồn từ dị thế, mang trong mình tri thức y thuật quý báu, tấm lòng lương y như từ mẫu, sống hết mình vì mọi người, vì tình yêu và vì hạnh phúc tương lai.

Tống Tử Kính âm trầm mà quyết đoán, phò tá quân vương, suốt đời là giai thoại truyền kỳ.

Triệu Nguyên Lạc phóng khoáng và tự tại, biện luận sắc sảo, trí tuệ hơn người.

Lục Dĩnh Chi nữ nhân cường thế, mua kiếm vung gươm, cùng nam nhân đều ngang sức ngang tài.

Còn có thêm Trịnh Văn Hạo, Việt Phong, Úc Chính Huân,Tạ Mạch Dương, Vũ Văn Dịch, Ấn Thanh,… kẻ trước người sau đều là kì tài nhân thế. Họ sống là để tạo kỳ tích, tạo tương lai.

Người trẻ với hồn trẻ, khí trẻ và năng lực dồi dào… khúc hát hoa đào giống bản hùng ca.

.

Ca tẫn đào hoa – hoa rơi như cơn mưa màu hồng và bài ca như dòng suối mát…

Suối hát lên tình khúc của Tạ Chiêu Hoa và hoàng đế Tiêu Huyên.

Lần đầu họ gặp là giữa đêm trăng sáng, nàng là Chiêu Hoa muội muội và hắn là Chiêu Anh nhị ca. Một cô em gái vừa hết bệnh ngốc và ông anh trai lêu lõng chơi bời. Họ quý nhau bằng tình cảm anh em ruột thịt. Lúc hoạn nạn sẽ đưa thân tương cứu, lúc nguy cấp sẽ vì nhau hành động. Khởi đầu như thế, tự nhiên như đạo lý trên đời.

Rồi ba lần bốn lượt Chiêu Anh bị thương, Triệu hoàng hậu dồn ép, bí mật về thân thế cũng bại lộ. Hắn kể nàng nghe câu chuyện của thuở mười lăm từng bị người truy sát. Chuyện kể một vị tri kỉ tên Tạ Chiêu Anh đã cho hắn mạng sống, đưa hắn bình an về đất phong vương.

Tạ Chiêu Anh bây giờ là người sống vì gia tộc họ Tạ, sống dùm để trả nợ hiếu với mẹ cha, sống để cái tên Chiêu Anh không bị phai nhòa, cũng sống để bảo vệ Chiêu Hoa muội muội.

Người đó Yến vương – Tiêu Huyên, một thanh niên có lý tưởng và bản lĩnh. Mười năm chờ đợi, thanh tẩy Triệu gia, đoạt lại ngai vàng. Chiêu Hoa và hắn luôn kề vai sát cánh.

Đến khi kinh thành rộng mở, hoàng cung nghênh đón thì tình yêu này bị rơi vào ngõ cụt. Bây giờ hắn có mọi thứ nhưng kèm theo là trách nhiệm nặng nề. Giang sơn và mỹ nhân, chỉ có thể chọn một.

Có người nói Tiêu Huyên nông nổi bồng bột nên vứt bỏ hoàng quyền nhưng tôi cho rằng anh ấy đã sống những ngày tháng hết lòng cho tình yêu. Hoàng đế vừa lên ngôi trong bộ hỷ phục rực đỏ cùng hoàng hậu chưa kịp sắc phong lên đường bỏ trốn. Ha ha ha… đúng là kỳ tích nhân gian!

Tiêu Huyên dùng sức ôm lấy tôi, hơi thở cấp thiết và nóng bỏng phất qua mặt tôi. Lời anh nói khi đó, cả đời này tôi sẽ khắc ghi trong lòng. Anh đã nói bên tai tôi: “Chúng ta bỏ trốn đi!”

Có ai dám vứt cả danh phận, vứt cả cung điện tráng lệ nguy nga, vứt luôn ngàn dặm giang sơn trãi dài bờ cõi vì một người con gái cần tình yêu chân thành và cuộc sống tự do?

Có.

Đáp án là có.

Tiêu Huyên của Đồng Tề dám làm như vậy.

Và người con gái được nhận tình yêu ấy cũng hiểu ra một điều:

“Tôi cảm thấy cuộc đời này đã trọn vẹn.”

Bạn nữ chính của chúng ta là một cô gái hiểu đời, lý trí và khôn ngoan. Ba năm chia lìa là một canh bạt cô đặt cược bằng hạnh phúc cả đời. Cô ấy lấy lui làm tiến, lấu khoảng cách làm thách thức cho tình yêu.

Một người trời Bắc, một người phương Nam… giữa họ là những lá thư viết vội.

Tạ Chiêu Hoa chu du thiên hạ, cứu sống trăm vạn mệnh người. Tiêu Huyên ngự ở ngai vàng, chu toàn cho gấm vóc giang sơn, lo cho dân an cư lập nghiệp, lo cho mùa vụ, đê điều, lo cân bằng thế lực triều đình và thanh trừng Lục gia. Trên vai mỗi người là trọng trách to lớn, trong tâm mỗi người là nghìn mối âu lo nhưng duy có tình yêu là đồng nhất và toàn vẹn.

Ba năm ly biệt, vị hoàng đế anh minh trông chờ những lá thư phương xa gửi về, nữ đại phu Tiểu Tạ thì luôn đi và viết. Em đã đến đâu, ăn món gì, con người địa phương sống thế nào, hoa nở đẹp thế nào, tình hình chính trị của ngoại quốc biến động ra sao… Nàng muốn chia sẻ tất cả với người đó, làm đôi mắt thay người nhìn ngắm thế gian.

Ở một nơi rất xa, Tiểu Tạ viết: “A Huyên, em vĩnh viễn thuộc về vòng tay chàng.”

Ở một nơi rất gần, Tiêu Huyên nghĩ: Nàng nói, nàng đi mà trái tim không đi. Hắn lại nghĩ, nàng đi, trái tim hắn cũng đi theo.

.

Ca tẫn đào hoa là như vậy. Đó là bài hát của tình yêu, của khát vọng… Bài hát không dành cho riêng ai, nhưng thuộc về mỗi người.

Bài hát ấy xướng lên giữa biển trời đầy hoa, du dương từng điệp khúc, hát lên nổi đau và hy vọng cuối cùng kết thúc bằng một âm điệu ấm áp ngọt ngào: Người yêu nhau sẽ lại đến bên nhau.

Hoa ban_

Loạt truyện Harry Potter của nữ nhà văn J. K. Rowling là một trong những hiện tượng văn hóa – nghệ thuật ngoạn mục nhất thời điểm cuối thế kỷ 20, đầu thế kỷ 21; với hơn 450 triệu bản sách bán ra trên toàn cầu cùng 8 tập phim đem về gần 8 tỷ USD tiền bán vé – một chuyện chưa từng xảy ra trước đó. Cuộc phiêu lưu của chú bé phù thủy Harry đã kết thúc nhưng các fan vẫn nóng lòng chờ đợi Rowling kể tiếp những câu chuyện khác bởi thế giới pháp thuật bà tạo ra thật kỳ diệu, lôi cuốn và có quá nhiều thứ khiến người ta phải tò mò. Đồng thời, hãng Warner Bros cũng không thể nào bỏ qua được cơ hội kinh doanh đầy béo bở từ một trong những thương hiệu ăn khách nhất trong lịch sử. Kết quả là sự ra đời của Fantastic Beasts and Where to Find Them.

Bộ phim lấy bối cảnh quá khứ, năm 1926, kể về cuộc phiêu lưu ở thành phố New York của Newt Scamander (Eddie Redmayne) – một phù thủy đến từ Anh quốc. Newt tìm đến những miền đất xa xôi khắp trái đất để nghiên cứu về những sinh vật huyền bí. Số phận run rủi đưa anh đến nước Mỹ và tại đây, một vài quái thú của anh bị xổng khỏi chiếc vali ma thuật và bắt đầu gây rắc rối, buộc Newt phải tìm cách bắt lại chúng. Anh bị rơi vào tầm ngắm của Tina Goldstein (Katherine Waterston), một cựu Thần sáng (Auror) của MACUSA (Bộ pháp thuật Hoa Kỳ) đang muốn trở lại vị trí cũ sau khi bị giáng chức. Cô cho rằng Newt có liên quan tới những vụ phá hoại đang xảy ra tại thành phố New York, gây ra bởi một sinh vật kỳ quái. Vụ việc có thể châm ngòi cho một cuộc chiến mới giữa loài người và giới phép thuật - điều đang được một phù thủy hắc ám có tên Gellert Grindelwald ngấm ngầm kích động.

Với Fantastic Beasts and Where to Find Them, J. K. Rowling đã trở lại trong vai trò lần đầu tiên đảm nhiệm việc viết kịch bản cho bộ phim. Dù loạt Harry Potter trước đó đều dựa trên sách của bà nhưng công việc biên soạn kịch bản phim lại do người khác. David Yates, đạo diễn của 4 phần cuối Harry Potter cũng trở lại trong vai trò chỉ đạo. Vì vậy, dù bị gắn mắc spin-off (ăn theo, ngoại truyện) nhưng Fantastic Beasts and Where to Find Them có một không khí rất tương đồng với những bộ phim đi trước dù câu chuyện và bối cảnh phim hoàn toàn khác. Những khán giả yêu thích thế giới phù thủy sẽ một lần nữa được thấy những phép thuật diệu kỳ từ cây đũa phép, những chú gia tinh già hay những bức ảnh động… Tất nhiên là cả những sinh vật huyền bí với đủ hình dạng, kích thước và tất nhiên mỗi loài đều có những phép thuật của riêng chúng.

Một điểm đáng khen khác của phim là việc Rowling không quá phụ thuộc vào các tình tiết trong Harry Potter để câu kéo khán giả. Mọi thứ được liên kết khá tốt với các phần phim trước nhưng cũng không làm những khán giả lần đầu biết đến thế giới phù thủy phải cảm thấy khó hiểu. Phần hình ảnh của Fantastic Beasts cũng là một điểm đáng khen bởi việc tái tạo lại rất thành công hình ảnh New York thập niên 20 của thế kỷ trước, cả về bối cảnh lẫn trang phục cùng không khí của thời đại. Phần 3D cũng rất tốt bởi các khung hình đều có độ nổi và độ sâu rõ ràng. Đây là bộ phim hoàn toàn xứng đáng phần tiền vé chênh lệch giữa hai định dạng 2D và 3D.

Fantastic Beasts and Where to Find Them là tổng hòa của hai câu chuyện: một là hành trình của Newt Scamander đi tìm bắt những con thú huyền bí. Nửa còn lại là cuộc truy bắt sinh vật kì quái đang hoành hành tại New York của MACUSA để ngăn cản việc thế giới phù thủy bị loài người (hay còn được gọi là những No Maj – Phi Phép) phát giác đồng thời chống lại âm mưu phá hoại của Gellert Grindelwald. Cuộc phiêu lưu của Newt và những người bạn gồm chị em Tina Goldstein (Katherine Waterston) và Queenie Goldstein (Alison Sudol) cùng anh chàng béo Jacob Kowalski (Dan Fogler) là một hành trình khá thú vị bởi những cuộc đuổi bắt, những sinh vật nhiệm màu và những tình huống hết sức hài hước. Eddie Redmaye trở lại xuất sắc trong vai một phù thủy tài phép đồng thời còn là nhà sinh vật học uyên bác, luôn hết lòng vì những con thú yêu quý của mình. Có thể coi Newt là Charles Darwin của thế giới phù thủy. Trong khi đó, Katherine Waterston và Alison Sudol cũng hết sức duyên dáng trong vai hai chị em phù thủy. Và ấn tượng hơn cả là Dan Fogler trong vai anh chàng béo dễ thương Kowaski, người là cây hài chính của cả bộ phim.

Song, Rowling và đạo diễn David Yates dường như gặp trục trặc trong việc liên kết chúng với nửa còn lại của truyện phim. Hai phần liên kết với nhau một cách thiếu liền mạch và uyển chuyển. Khán giả hoàn toàn có thể hiểu sự việc gì đang xảy ra và liên kết ở đâu nhưng cách mà các nhà làm phim lắp ghép những trường đoạn phim với nhau lại thiếu đi sự mượt mà. Thêm vào đó là hàng loạt tình tiết được đặt ra mà chưa giải quyết nhưng thực chất là để tạo tiền đề cho các phần phim tiếp theo. Chẳng hạn như việc phim dành khá nhiều thời gian để lý giải về thế giới phù thủy tại Mỹ, những xung đột đang xảy ra tại đây, hay những câu chuyện chưa được kể về Scamander. Dù chúng giúp đưa phim lên một tầm cao mới, đây không còn là câu chuyện về cuộc phiêu lưu của những thanh thiếu niên nữa mà là một cuộc chiến của những người trưởng thành, nặng nề hơn và đậm chất chính trị hơn. Nhưng, sự dàn trải đã làm nhiều yếu tố của phim trở nên kém ấn tượng hoặc ngập ngừng để phần sau giải quyết.

Dù vậy, Rowling và Warner Bros hứa hẹn là sẽ còn 4 phần phim nữa để kể. Các fan hoàn toàn có quyền hạnh phúc bởi lại một lần nữa có thể đắm chìm trong thế giới phép thuật kỳ ảo đó trong nhiều năm sắp tới.

Có rất nhiều thể loại phim, có người thích phim tình cảm, có người thích phim hành động, có người thích phim kinh dị … Nhưng phim hài là thể loại phim đáp ứng được nhiều đối tượng người xem nhất, vì khi xem phim ta được thoải mái xả stress, cảm xúc được tuôn trào và thỏa mãn sau khi bước ra khỏi rạp, tâm hồn nhẹ nhàng thư thái như áng mây phiêu bồng, nụ cười có khi còn nở trên môi suốt đường về nhà.

Pirates (Hải tặc) xứng đáng là bom tấn hài hành động cổ trang của Hàn Quốc trong năm 2015. Không ngạc nhiên khi nó đang gây sốt khắp các rạp chiếu phim ở xứ kim chi. Một bộ phim siêu hài hước kết hợp với hành động đẹp mắt và không thiếu chút tình cảm nhẹ nhàng phảng phất đâu đó.

Dựa trên câu chuyện có thật trong lịch sử là quốc ấn của triều Joseon được nhà Minh ban cho bị mất tích trong 10 năm, mãi đến năm 1403 mới được trao trả, đạo diễn đã vẽ nên một câu chuyện đầy kịch tính nhưng không kém phần thi vị, về việc quốc ấn bị cá voi nuốt mất. Nhiều thế lực khác nhau, trong đó có cướp biển, hải quân trình đình và cả băng cướp núi cùng nhau tranh giành hòng đoạt được nó vì những lý do khác nhau, dẫn đến những cuộc chiến tàn khốc vì ân oán cá nhân và tiền tài danh vọng.

Có rất nhiều thứ ta nhận ra trong phim, đằng sau những nụ cười sảng khoái là chút chua chát nghĩ suy, về thời cuộc, về tự do, về hoài bão, về chí hướng, về ân oán, về sự trốn chạy . Mỗi con người trong phim thể hiện cho những tính cách, những kiểu người, những giai cấp khác nhau trong xã hội, mỗi người đều có con đường đi riêng của mình nhưng có những chỗ giao nhau mà không ai có thể tránh được. Dù tràn ngập hài hước nhưng không thiếu những điều ý nghĩa được phim truyền tải một cách nhẹ nhàng.

Son Ye Jin trong phim này thay đổi hình tượng, hóa thân thành một “đã nữ”, một nữ hải tặc, thống lĩnh cả một tàu cướp biển với võ nghệ cao cường. Đây không phải là lần đâu cô đóng kiểu vai mạnh mẽ thế này, trước đó đã từng đóng trong Open City, nhưng lần này quả thật cô đã kết hợp kinh nghiệm diễn xuất của mình trong những vai bi (Summer Scent) và vai hài (Art of Seduction) vào một vai diễn hành động. Có thể diễn xuất trong phim này không mang lại ấn tượng sâu sắc nhưng chắc chắn rằng Son Ye Jin đã thể hiện tốt những gì vai này cần có. Vẻ từng trải, kinh nghiệm, quyết đoán, đôi khi mềm yếu, sự duyên dáng xinh đẹp, diễn không quá lên gân nhưng vẫn thu hút. Quả đúng là một diễn viên có tài khi hóa thân thành rất nhiều kiểu nhân vật trong rất nhiều thể loại phim khác nhau.

Góp mặt trong phim này còn có nhiều diễn viên hài gạo cội, đảm bảo mang đến cho khán giả những trận cười banh xác. Yoo Hae Jin là cái tên mà dân Hàn ai cũng biết vì ngoại hình rất xấu trai nhưng lại có cái duyên hài cực kỳ độc đáo, lối diễn tự nhiên và phong cách hài kiểu Hàn khiến cho mỗi lần xuất hiện là cả rạp lại muốn bật cười. Park Chul Min cũng là gương mặt quen thuộc trong những bộ phim truyền hình, thường diễn những vai có chất hài, trong phim này đảm nhiệm một vai cũng độc đáo không kém, nhà sư đi cướp, anh cũng là tác nhân chính trong những trận cười điên loạn. Và còn những chuyên gia gây cười khác trong phim.

Có lẽ cũng nên nhắc đến nữ ca sỹ Sulli xinh đẹp của nhóm F(x), một yếu tố thu hút chính cho các fan trẻ tuổi. Dù trong phim không có nhiều đất diễn cũng như Sulli chưa có kinh nghiệm diễn xuất nhiều nhưng vẻ xinh đẹp, trong sáng của Sulli đúng là không làm người xem thất vọng, nhất là nụ cười tỏa nắng mê mẫn người xem. Nói chung cứ đẹp là mình ưng.

Hãy tin tôi đi, phim này bao hài, dù cho nó là phim cổ trang Hàn nhưng nó lại rất gần gũi. Có đủ mọi thứ bạn cần, tràn ngập tiếng cười, hành động đánh đấm và điểm tô một chút tình cảm lãng mạn (một chút nhẹ nhàng thôi chứ không quá đà làm hỏng nhịp phim). Nếu bạn là người yêu thích phim hài hành động thì không nên bỏ qua phim này, một phim siêu hài hước và đáng xem.

Luôn là một trong những hãng phim vĩ đại “bền vững” nhất mọi thời đại, Walt Disney đã một lần nữa chứng minh được khả năng làm ra được những bộ phim mang tính truyền cảm hứng sâu sắc. Sau 3 năm kể từFrozen, Disney lại cho ra đời bộ phim hoạt hình thể loại âm nhạc Moana (tựa tiếng Việt: Hành Trình Của Moana) với mức độ hoành tráng tương đương, thậm chí còn “hào phóng” ban tặng vài cảnh quay bao sến.

Cổng chiến binh kể về cậu nhóc tuổi teen Jack Bronson (Uriah Shelton) có sở thích chơi game. Trong cuộc sống, cậu gặp khá nhiều rắc rối: cha mẹ ly thân, tài chính gia đình khó khăn. Phải chú ý rằng khá nhiều đặc điểm của cậu bé Jack có thể tìm thấy ở nhiều game thủ điển hình: ốm yếu, hay bị bắt nạt, có trí tưởng tượng cao và ngây ngô trong chuyện tình yêu. Từ những đặc điểm này, câu truyện tạo được nhiều sự đồng cảm đối với người xem.

Mọi thứ được bắt đầu khi Jack nhận được một cái cổng để đi vào thế giới khác. Đừng bất ngờ, cái cổng này được “ngụy trang” dưới hình dạng một cái thùng gỗ. Chàng Jack còn dùng cái thùng này để chứa quần áo bẩn nữa mà!

“Thế giới thứ hai” mà phim xây dựng là sự trộn lẫn giữa game kiếm hiệp với nhiều gam màu u ám và một chút yếu tố fantasy: phép thuật đủ loại, phù thủy, vũ khí thì to đùng, trang phục đỏ- vàng đặc trưng của lính hoàng gia,… Trên cái nền mang nhiều màu sắc ấy, câu truyện được xây dựng có lẽ từng nằm trong đầu bất kì game thủ nào: giải cứu công chúa xinh đẹp, đánh nhau với cả một đạo quân, phiêu lưu qua nhiều vùng đất kì lạ hay sử dụng phép thuật.

Một điểm thú vị là những cảnh quay thiên nhiên không chỉ đươc quay ở Chiết Giang mà còn có rất nhiều cảnh được quay ở Canada. Sự đa dạng trong hình ảnh chính là một thế mạnh của phim.

Với một cốt truyện bình thường, nhưng ê kíp làm phim cũng xây dựng được nhiều góc độ của các nhân vật. Qua đó thể hiện những mâu thuẫn trong cuộc sống của họ, khiến cho câu truyện trở nên có chiều sâu chứ không đơn giản là một tác phẩm giải trí tầm thường.

Nếu như nhân vật chính Jack mang nhiều đặc điểm của một cậu bé phương Tây thì người đồng hành trong quá trình giải cứu công chúa của cậu- chiến binh họ Triệu do Triệu Đình Hưu thủ vai lại là một nhân vật thuần Á Đông: trung thành tuyệt đối với nhà vua đúng kiểu Nho giáo, tất cả vì công việc, xem thường những thú vui giải trí thong thường. Hình ảnh giữa Triệu và Jack gần như đối lập nhau hoàn toàn. Chính từ yếu tố này, đạo diễn đã khắc họa được cả sự khác biệt của hai nền văn hóa. Thậm chí, ông còn cho họ học hỏi nhau. Những màn đối thoại giữa hai nhân vật này tuy nhẹ nhàng nhưng cũng mang tính giáo dục cao.

Phim có sự góp mặt của nhiều diễn viên tên tuổi: Dave Bautista, Uriah Shelton, Sienna Guillory, Triệu Hựu Đình. Đặc biệt, khán giả Việt sẽ có cơ hội gặp lại “tiểu hoa đán” Nghê Ni – nổi tiếng qua vai nữ chính trongKim Lăng Thập Tam Thoa của đạo diễn Trương Nghệ Mưu.

Cái tên Dave Bautista cũng khá nổi bật, anh chính diễn viên từng đảm nhận vai Drax trong Guardians of the Galaxy, một nhân vật khiến khán giả cười bò vì những phát ngôn cũng như độ ngây thơ của anh chàng to xác này. Trong vai diễn ác nhân mới nhất, Bautista cũng chiếm được nhiều tiếng cười của người xem với phong cách diễn của riêng mình.

Mặc  dù có ý kiến cho rằng những hình tượng này mang nhiều nét giống siêu phẩm The Dark Knight Risescủa DC nhưng có lẽ những bình luận đó có phần thiếu khách quan. Tác phẩm điện ảnh này vẫn có những nét riêng đáng ghi nhận. Đặc biệt phần kĩ xảo của phim được giới phê bình khen nức nở rằng chất lượng chẳng kém gì Hollywood. Từ những nhân vật kĩ xảo CGI cho đến hình ảnh thiên nhiên hùng vĩ được chăm chút một cách kĩ lưỡng và rất hợp với bối cảnh phim. Những cảnh quay hành động cũng được dàn dựng rất tốt, chân thật đôi lúc được pha trộn với các tình tiết gây cười thú vị.

Tóm lại, Cổng chiến binh là một tác phẩm tốt, được trau truốt kĩ càng, những điểm còn thiếu tính hợp lý trong phim hoàn toàn có thể giải thích bằng câu: “Game mà!”. Bạn còn chần chờ gì nữa mà không ra rạp tận hưởng nó, giấc mộng mà phim đem lại không chỉ dành riêng cho game thủ. Bản thân nó vẫn có những giá trị chung phổ quát, cuối cùng, như lời của nhân vật chiến binh Triệu: “Just live in the moment”.

VietNguyen

Đó là một trong những đoạn đối thoại gây xúc động cho tôi nhất trong suốt 22 tập phim. Đừng nghĩ rằng phải am hiểu nhạc cổ điển mới có thể cảm nhận được cái hay của bộ phim. Không hề. Anime Shigatsu wa Kimi no Uso - tháng tư là lời nói dối của em, bản thân nó với tất cả các yếu tố như Romance, Comedy, Shounen,... đã đủ để chinh phục bạn hoàn toàn.

Cốt truyện

Arima Kousei là một thần đồng Piano, với kỹ năng hoàn hảo của mình, cậu luôn đạt hạng nhất trong mọi cuộc thi dù chỉ mới 8 tuổi. Cậu nổi tiếng không hề thua kém những nhạc công lớn tuổi và già dặn kinh nghiệm hơn mình. Năm 11 tuổi Kousei đạt giải nhất tại cuộc thi âm nhạc toàn quốc, được mệnh danh là thần đồng nhí không sai một nốt nhạc nào. Tuy nhiên, cũng trong năm 11 tuổi ấy, với cái chết của người dẫn dắt - cũng chính là mẹ mình, Kousei đã không thể chơi đàn được nữa. Chạm vào piano hay chỉ đơn giản là nghe tiếng đàn thôi cậu đã thấy không thể chịu đựng nổi. Cậu chối bỏ âm nhạc và sự nghiệp Piano của cậu tưởng chừng như chấm hết ở đó. 

Suốt những tháng năm dài sau đó, Kousei sống một cuộc sống vô cùng tẻ nhạt, như một kẻ vô hồn. May mắn nhỏ nhoi còn sót lại chính là hai người bạn từ thuở ấu thơ là “Sawabe Tsubaki” và “Watari Ryouta” vẫn luôn ở bên cậu. Nhưng sự thật là cái duyên với âm nhạc của cậu vẫn chưa dứt hẳn. Bằng chứng là một ngày mùa xuân, khi những cánh hoa anh đào nở rộ, bầu trời thật cao và trong xanh, số phận đã đưa đẩy Kousei gặp gỡ Kaori Mirazono - cô gái chơi Violin xinh đẹp, bạo lực, một kẻ có thể xoay mặt như chong chóng. Kaori Mirazono là "cô gái thích bạn thân cậu" và cũng chính là người mang Amari Kousei trở lại với sự nghiệp Piano của mình.

Nhưng có một điều mà chỉ người xem mới biết, rằng cô gái chơi Violin xinh đẹp, kỳ quái, thích chơi với trẻ con ấy lại giấu đi một bí mật lớn về bản thân mà mãi đến tận sau này, duy nhất Arima Kousei là người nhận ra được điều đó...

Đồ họa

Nhận xét về nghệ thuật tạo hình của các nhân vật trong Shigatsu wa Kimi no Uso này là đẹp thôi thì chưa đủ. Những gam màu tươi sáng vẽ nên khung cảnh tươi sáng, và câu chuyện của nhân vật chính Kousei diễn ra trên phông nền tươi sáng ấy. Điều làm tôi ấn tượng nhất chính là ánh sáng âm nhạc. Phải. Là ánh sáng của âm nhạc. Sự tinh tế, thăng hoa, nhưng gam màu sáng tối luân chuyển thay đổi theo từng giai điệu vui tươi cho đến đau buồn. Sinh động tới mức người xem như bị hút theo không gian âm nhạc trong màn ảnh nhỏ ấy.
Từng nhân vật đều được khắc họa chi tiết nhất, từng biểu cảm, từ nụ cười, làn môi cho đến cái nhíu mày, cái giơ tay vung chân, hay giọt nước mắt, giọt mồ hôi,... Sự trau chuốt tỉ mỉ ấy đã khiến đồ họa của Shigatsu wa Kimi no Uso được điểm cộng to đùng. Có thể dễ dàng nhận thấy những nhà làm phim đã bỏ bao nhiêu tâm huyết trong từng nét vẽ, để có thể khắc họa thành công những biểu cảm và mâu thuẫn nội tâm của nhân vật.

Âm thanh

Như tôi đã nói ở trên, tôi không phải là một người am hiểu, cũng không hề yêu thích dòng nhạc cổ điển, nhưng tôi vẫn có thể cảm nhận được hết tất nội dung của bộ phim truyền tải. Đặc biệt là 2 bản Opening - thật trên cả tuyệt vời! Bạn hãy thử tự lắng nghe và cảm nhận mà xem, âm nhạc trong Shigatsu wa Kimi no Uso cũng chính là một trong những yếu tố quan trọng nhất góp phần tạo nên thành công cho bộ anime này.